A Foggia il film intitolato “La luce dell’ombra” sarà in proiezione al cinema “Falso movimento” fino al 15 ottobre (spettacoli ore 18.00, 20.00, 22.00). L’anteprima del 9 ottobre diretta prevalentemente alla stampa ma aperta a tutti anticiperà la prima ufficiale presentata da Katia Ricci che si terrà il giorno sabato 10 ottobre alle ore 20:00 in cui interverranno il regista e gli attori.
Domenica 11 ottobre il gruppo musicale etno-pop TERRANIMA, autori della colonna sonora del film, si esibirà in un concerto dopo la proiezione delle ore 20:00. Come da tradizione, il cinema “Falso Movimento” presenta con l’uscita di questo film un calendario denso di eventi in cui il pubblico potrà incontrare il regista, gli attori e i tecnici del film anche durante gli altri orari di spettacolo. Il lungometraggio scritto e diretto da Carlo Fenizi rappresenta la coraggiosa intenzione di fare teatro nel cinema e presenta un cast multiculturale, che vede protagonisti attori e attrici foggiani e di nazionalità brasiliana, spagnola e francese. Nonostante sia stato girato in Spagna (per questioni tecniche ed estetiche al tempo stesso), nella provincia di Valencia, il lungometraggio è ambientato in Puglia, in un sud Italia surreale e oscuro dove in una splendida villa di campagna un’opulenta famiglia meridionale si riunisce per una veglia funebre, che presto si trasformerà in un teatro di surreali e paradossali vicende. Il produttore indipendente Pietro Maria Caria ha voluto concedere tutta la sua fiducia al regista Carlo Fenizi, anche autore della sceneggiatura e del soggetto del film, che ha diretto questo progetto a cui ha lavorato uno staff di giovani tecnici preparati e professionali tra cui il suo assistente alla regia Josep Delgado de Molina Martinez. Tra gli attori protagonisti ricordiamo l’attrice brasiliana Julieta Marocco, già apprezzata in Spagna per i suoi precedenti lavori, che sarà a Foggia in occasione della presentazione, Maria Rosaria Vera, Matilde Maselli, Chiara Fenizi e Giovanni Prisco.

“La luce dell’ombra” è un progetto “tutto giovane” e fatto di sperimentazioni sia in ambito artistico-recitativo che in ambito tecnico di montaggio. Il lungometraggio è il riflesso del mondo iconografico del regista Carlo Fenizi (aspetto che rende questo lavoro autoriale), è l’espressione delle tradizioni e contraddizioni dell’essenza meridionale, ed inoltre é un dichiarato omaggio al teatro, in cui i personaggi sono presentati con una tecnica attoriale straniante, che sottolinea la finzione attraverso l’eccesso interpretativo, spesso forzato, a volte innaturale.

La maggior parte degli attori vengono da numerose esperienze teatrali a livello professionale, altri invece, per esigenze stilistiche, non professionisti e per la prima volta sullo schermo. La scelta di un approccio volutamente non cinematografico è uno strumento per rafforzare il gioco delle falsità che caratterizza profondamente la storia; inoltre la dimensione claustrofobica della casa in cui si svolgono i fatti, è spezzata bruscamente da visioni deliranti, dei flash onirici ( flash in chiave musicale che ripercorrono il repertorio pugliese-garganico delle tarantelle e delle pizziche), ambientati in esterno, segno della parte più vera del personaggio, libera dall’opprimente dimensione oscura degli interni. Il film è stato girato con un budget ridotto, caratteristica comune di tutte le opere prime, aspetto che  ha spinto a dare molta attenzione alla parte recitativa di stampo teatrale evidenziando la volontà di rendere chiaro al pubblico il messaggio, il senso profondo del film.  Il mondo personale del regista si fonde con l’intento di rappresentare una dimensione sociale ben precisa, affrontata con una tecnica surreale, da cui partire per muovere una critica al mondo torbido delle maschere lanciando spunti di riflessione molto attuali ed applicabili a svariate tematiche. I personaggi vengono “registicamente” rinchiusi in una casa e costretti a dar luce alle proprie ombre…

LA COLONNA SONORA E LE ALTRE COLLABORAZIONI

Quasi tutta la colonna sonora che si sviluppa nella parte più caratterizzante del film, quella onirica, è affidata al repertorio musicale dei Terranima, il più importante gruppo di musica popolare pugliese e non solo, a livello locale e nazionale.

La collaborazione con i Terranima, è stata da subito segnata da un comune entusiasmo verso il “nuovo” e da una passione viscerale nei confronti dell’essenza creativa di un sud sempre più artisticamente vivo.

I Terranima attraverso la loro musica coinvolgente ed originale, dove il popolare e il tradizionale si mischiano alla sperimentazione, hanno conferito all’opera un taglio caratteristico e personale, dove le musiche sembrano convivere con le immagini in un connubio surreale e misterioso, perfettamente in linea con lo stile voluto dal regista.

La collaborazione con i Terranima si colloca in quella direzione di forme e temi che come la scelta della Spagna come location del film hanno voluto costruire un ponte con le radici mediterranee che uniscono l’Italia al paese iberico negli stessi motivi culturali che spaziano dal flamenco alla taranta di cui i Terranima sono i rappresentanti più artisticamente completi.

Oltre ai Terranima partecipano alla colonna sonora i THE WELCOME DYNASTY, un gruppo musicale spagnolo dallo stile rock con testi in lingua inglese e Mario Ieffa, musicista foggiano che si è occupato della realizzazione musicale dei brani di musica classica.

In fine un grande artista foggiano Antonello Morsillo, grafico di alto livello che ha realizzato originali copertine e creazioni grafiche per artisti del calibro di Rettore, Patty Pravo, Milva…e che nel film firma la realizzazione della locandina.

NOTIZIE SUL REGISTA

Carlo Fenizi ha 24 anni, è laureato in Letteratura e Cinema all’Università di Roma “ La Sapienza”, è autore e attore di cortometraggi e commedie teatrali. Diplomato, inoltre, all’ “Instituto Cervantes”(Centro ufficiale di studi di lingua e cultura spagnola) di Roma, vive in Spagna dove ha deciso di realizzare il suo primo progetto cinematografico importante.